realizem

Umetnost

2022

Pojasnimo, kaj je realizem, kakšen je njegov zgodovinski kontekst in njegove značilnosti. Poleg tega umetnost, literatura in avtorji realizma.

Realizem poskuša realnost predstaviti na čim bolj verodostojen način.

Kaj je realizem?

Pod realizmom razumemo estetsko in umetniško težnjo, v osnovi literarno, slikovno in kiparsko, ki stremi k čim natančnejši podobnosti ali soodvisnosti med oblikami umetnost in reprezentacija ter sama realnost, ki jih navdihuje. To je trend, ki ceni podobnost a umetniško delo v resnični svet, ki ga predstavlja.

Ta estetska doktrina se je formalno pojavila v Franciji v 19. stoletju pod vplivom racionalizem in tradicijo od Ilustracija Francoščina, ki je dajala prednost človeškemu intelektu in poznavanju realnosti pred čustvi in ​​subjektivnim svetom.

Vendar pa je mogoče najti realistične premisleke v umetniških oblikah skoraj vseh obdobij, od prazgodovina. In na splošno je realizem v nasprotju z drugimi oblikami umetnosti, kot so abstrakcionizem, neoklasicizem, idealizem ali v posebnem primeru literatura, subjektivnim oblikam romantiko.

V grobem, realistična umetnost je priznana, ne glede na to disciplina, ker poskuša realnost predstaviti na čim bolj verjetni način, pri čemer daje prednost vsakdanjemu položaju in zavrača junaško, v prid temam, ki so bolj navezane na vsakdanje, na skupno. V mnogih pogledih je bil mišljen kot način razumevanja in kritiziranja družbe umetniku sodobno, kar zahteva med drugim tudi objektivnost.

Zgodovinski kontekst realizma

Realizem je predstavljal družbene spremembe, ki jih je navdihnila francoska revolucija.

Trendi k realizmu in abstrakcionizmu ali fantaziji so se skozi zgodovino umetnosti pogosto spopadali. Tako je pojav in širitev romantike med 18. in 19. stoletjem, gibanja, ki je bilo nasprotno tistemu, kar je predlagala takratna razsvetljena in racionalistična francoska tradicija, hkrati sprožila nasprotno reakcijo, ki bi zavrnila včasih mitološke eksotike. ki so jih gojili nemški in angleški romantiki. Ta nova šola bi bila realizem, njen cilj pa bi bilo iskanje umetnosti v vsakdanjem življenju človeško bitje, v konflikti razrednih značilnosti tistega časa in družbenih sprememb, ki jih navdihuje francoska revolucija iz leta 1789.

Tako so bili vzpon novinarstva, teorije Augusta Comteja in Darwinova evolucijska teorija pomembna gonilna sila vere v človeški razum in napredek civilizacije skozi znanstveni napredek. Zato je bil realizem veliko več kot zgolj estetska reakcija: bila je tudi uporaba filozofije pozitivistična umetnost, ki si prizadeva, da bi umetnik a značaj zavezan portretu njegovega kulturo in iz njegovega časa, ki bi obravnaval doslej neznana vprašanja, brez eskapističnih fantazij ali sanjarjenja.

Tako so se rodili številni realizmi, kot je socialistični realizem, zavezan revolucionarni politični stvari in socialnemu romanu; ali realizem kuhinjskega pomivalnega korita, trend, ki je želel raziskati najbolj umazano, najgršo in najbolj navadno realnost.

Značilnosti realizma

Realistična umetnost predlaga pogled, osredotočen na človeka in njegov vsakdanji obstoj, pri čemer obrne hrbet mitološkim, religioznim, fantastičnim in sanjskim temam, namesto tega raje družbeno in politično obtoževanje. To je pripeljalo do slikovnih tehnik, ki so stremele k objektivnosti: skoraj fotografske reprodukcije opazovanega ali dolgih in natančnih literarnih opisov, ki so poskušali opazno izčrpati z besedami.

Liki in najljubši prizori realizma so bili vedno najbolj vsakdanji, v glavnem so igrali navadni ljudje, če že ne razlaščeni sloji, ki so bili predstavljeni v svoji največji zvestobi, pri čemer so umetnost predpostavljali kot sredstvo za zajemanje resničnega življenja tistih od spodaj: kmetje, nastajajoče delavskih razredov, itd

Veliko tega, v čemer je bil realizem slika, služil za kasnejši nastanek impresionizem, njegova načela pa je prihajajoči naturalizem v svojih številnih pomenih in vidikih popeljal še dlje.

Umetnost v realizmu

Realistična umetnost, usmerjena v lokalno perspektivo.

The Fotografija Prvič se je pojavljal že, ko je realizem postal prevladujoča šola, zato so tako ali drugače stremeli k natančnosti, objektivnosti in nivoju detajlov v umetnosti, ki doslej po zaslugi znanstvenih inovacij ni bila mogoča, in to v primeru slikanja in kiparstvo, nato je pripeljal do hiperrealizma dvajsetega stoletja.

Oddaljenost od romantičnih motivov je realistična umetnost kazala na lokalno perspektivo, manire, kar je sovpadalo tudi s pojavom številnih nacionalističnih gibanj v Evrope 19. stoletje. Očitno so njegove slike vedno figurativne, daleč od abstrakcije, njegovi motivi pa so vedno razložljivi v posvetnih, skoraj znanstvenih terminih.

Literarni realizem

Literarni realizem je dal dolge opise predmetov, nastavitev in likov.

Po drugi strani je literarni realizem kazal na manj idealne in bolj resnične modele pisanja, ki so se odmaknili od občutljivosti in domišljije avtorjev, da bi se zavezali k opazovanje sveta okoli njih, v njegovih družbenih, gospodarskih in političnih podrobnostih. Upali so, da bo pisatelj proučeval družbo, tako kot bi zdravnik preučeval človeško telo.

Kar zadeva oblike, je realizem dajal prednost preprostemu, neposrednemu, treznemu slogu, ki je odprl prostore za reprodukcijo vsakdanjega govora ljudi ter za dolge in podrobne opise predmetov, okolij in likov. To je povzročilo dolge odstavke s številnimi podrejenimi stavki, pa tudi a jezik »Nevidni«, ki ni imel veliko preobratov, metaforizacij ali ekscentričnosti, saj ni bil pomemben avtor, temveč opisana realnost.

Končno v pripovedi a vsevedni pripovedovalec, ki zna do potankosti razložiti, zakaj se je dogajalo, in bralca poučiti o družbenih in gospodarskih vprašanjih, ki vključujejo njegovo zgodovino. To je privedlo tudi do pojava arhetipskih likov, če ne celo stereotipnih, ki so si na koncu tako ponavljajočih se izkazali: mlada prostitutka, delovni komunist, brezdomci itd.

Avtorji in predstavniki realizma

Nekateri pomembni predstavniki tega trenda v različnih umetniških disciplinah so:

  • Slika. Francozi Gustave Courbet (1819-1877), Thomas Couture (1815-1879), Jean-Francois Millet (1814-1875), Jules Breton (1827-1906) ter številni drugi predstavniki iz Anglije, Nemčije, Italije in predvsem Združene države.
  • Kiparstvo. Francozi Auguste Rodin (1840-1917), Honoré Daumier (1808-1879) in Jean-Baptiste Carpeaux (1827-1875), pa tudi Belgijec Constantin Meunier (1831-1905) in Italijan Medardo Rosso (1858-1858) .
  • Literatura. Francoski Honoré de Balzac (1799-1850), Stendhal (1783-1842) in Gustave Flaubert (1821-1880); Anglež Charles Dickens (1812-1870); Španec Benito Pérez Galdós (1843-1920) in Rus Fiódor Dostojevski (1821-1881), ustanovitelj psihološkega romana, in León Tolstoj (1828-1910).

Čarobni realizem

Gabriel García Márquez je bil glavni predstavnik magičnega realizma.

Magični realizem je latinoameriška literarna šola dvajsetega stoletja, katere glavni predstavnik je kolumbijski avtor Gabriel García Márquez, dobitnik Nobelove nagrade za literaturo. Ta trend je zavezan realističnemu prikazu čudnih in čudovitih dogodkov, ki pa v izmišljenem vesolju dela kljub temu povzročijo malo ali nič presenečenja. Z drugimi besedami, gre za vsakodneven in objektiven pristop do fantastičnih dogodkov.

Ta vidik realizma vključuje tudi politično stališče pred realnostjo latinskoameriških ljudstev, ki sta jo sprva oblikovala Kubanec Alejo Carpentier (ki ga je imenoval "čudovita realnost") in Venezuelec Arturo Úslar Pietri (že kot "magični realizem"). ), saj ima latinskoameriška celina vlogo rezervoarja magije in eksotike znotraj racionalistične in znanstvene zahodne poloble.

!-- GDPR -->