• Kaj je pop art?
• Značilnosti pop arta
• Pop art ozadje
• Predstavljeni izvajalci pop arta
• Priljubljena dela pop arta

Razložimo, kaj je pop art, njegovo ozadje, izvor in značilnosti. Poleg tega vam povemo, kdo so njeni predstavljeni umetniki in glavna dela.

Pop art je zelo reprezentativno gibanje moderne umetnosti.

Kaj je pop art?

Pop art (špansko »pop art«) je umetniško gibanje, ki se je pojavilo sredi 20. stoletja (1950-1960) v Veliki Britaniji in ZDA in je predstavljalo odgovor na ekspresionizem abstraktno, ki je prevladovalo v plastične umetnosti časa.

Navdihnjen z množično kulturo in imaginarijem poraba kapitalistično, za pop art je bila značilna njegova estetsko priljubljenih in komercialnih, ki se dokopajo do oglaševanje, do strip, do kino in najbolj vsakdanje potrošniške predmete. Duh tega gibanja je povzet v znamenitem delu Andyja Warhola Campbellove pločevinke za juho , ki je sestavljena iz 32 platen s poslikanimi jušnimi pločevinkami, takrat zelo popularne znamke.

Pomembno je razumeti, da v nasprotju s tem, kar se pogosto misli, pop art ni bil sestavljen iz lahkega umetniškega gibanja, v katerem je bilo mogoče narediti vse, ker je vse kvalificirano kot umetnost. Nasprotno, bilo je jasno politično gibanje, ki je predstavljalo ogledalo, v katerem se potrošniška družba povojno obdobje: vse se je proizvajalo serijsko, pakirano in pripravljeno za uživanje, množično in vrtoglavo, a hkrati ponavljajoče, standardizirano, anonimizirano.

Pop art ni popularna umetnost, torej ni umetnost, ki zahteva običaje, folkloro ali tradicionalno stališče ljudi.Njegovo ime je povezano s kategorijo "pop", to je tisto, kar postane modno v potrošniški družbi, kar se pojavi na naslovnicah revij in v oglaševanju. To ime je bilo prvič uporabljeno za opis gibanja leta 1956 v reviji Lok, vendar je njegov izum pripisan Johnu McHaleu.

Slogan pop arta, ki si ga je izposodil sloviti francoski umetnik Marcel Duchamp, je bil, da »the umetnost Morala je biti predvsem inteligentna«: gledalca je morala povabiti h kritičnemu razmisleku o družbe in kultura.

Pop Art je dosegel velik mednarodni uspeh in kmalu imel pomembne odmeve v Nemčiji, Španiji, Italiji, na Japonskem in v drugih državah. Velja za zelo reprezentativno gibanje moderne umetnosti in predhodnico postmoderne umetnosti.

Značilnosti pop arta

Pop art se je banalnega lotil s kritičnega vidika.

Za pop art je značilno naslednje:

• To je bilo gibanje v nasprotju z abstraktnim ekspresionizmom, ki je iskalo ponovno združitev življenja in umetnosti skozi »ohlajanje« čustva, torej oddaljevanje gledalca od dela, da lahko razmišlja o njem. Poleg tega se je odmaknil od nadrealistične dediščine in namesto nje sprejel tradicijo Dada.
• Njegov pogled na umetniški objekt je želel reflektirati površnost in anonimnost potrošniške družbe in množične kulture. Zato je bila subjektivnost umetnika postavljena na stran: gledalcu dela je bila skrita.
• Njegov glavni vir gradiva so bili oglaševanje, stripi in revije, grafično oblikovanje in film. Pop Art se je poleg tega, da jih jemlje kot material, podal tudi v barve, the kiparstvo, the kolaž, filmsko in grafično oblikovanje.
• Njegova dela so polna barve intenzivne, serijske oblike ali portrete slavnih ter ponavljajoče se formate.Ta dela niso vedno skladna med seboj, saj uporabljajo zelo različne tehnike in metode, a vedno izhajajo iz iste umetniške naravnanosti.
• Nepomembnost, vsakodnevno zivljenje in banalno je bilo nekaj njegovih ključnih konceptov, čeprav se je lotil s kritičnega vidika in vabil gledalca k razmišljanju o družbi, umetnosti in kulturi.

Pop art ozadje

Bil sem bogataševa igrača Eduarda Paolozzija velja za prvo delo pop arta.

Pop art je dedič estetike dadaistumetniško gibanje nihilističen dvajsetih let 20. stoletja, katerih osrednja os je bil posmeh pompozni pariški umetnosti. To gibanje je nastalo po kulturnem vplivu na Prva svetovna vojna, v katerem je vrednote Zahodne tradicije so se začele tresti pod težo grozot vojna; To nam dovoljuje domnevo, da je pop art imel podoben izvor v obdobju po Druga svetovna vojna.

Med velikimi predhodniki pop arta so imena, kot je Marcel Duchamp, znan po svojem pisoaru, spremenjenem v umetniško delo za razstavo; ali dadaisti in nadrealisti Man Ray in Max Ernst; ali dadaistični kipar Jean Arp. Temeljno je bilo tudi delo Yvesa Kleina, ki je eksperimentiral z monotonostjo in estetsko nediferenciranostjo, pa tudi izkušnje s kolažiranjem kubizem.

Vendar pa je bil najbolj neposredni predhodnik pop arta v Združenem kraljestvu Neodvisna skupina, ustanovljeno leta 1952 v Londonu, ki je združevalo številne slikarje, kiparje, pisatelje in umetnostne kritike, ki so se želeli zoperstaviti prevladujočemu modernističnemu trendu v takratni britanski umetnosti. Pravzaprav delo Bil sem bogataševa igrača ("I was a rich man's toy") Eduarda Paolozzija, soustanovitelja skupine, upravičeno velja za prvo delo pop arta.

Predstavljeni izvajalci pop arta

Med glavnimi imeni, povezanimi s pop artom, so naslednja:

• Andrew Warhol (1928-1987). Ta plastik in igralec ameriškega rodu je verjetno najbolj predstavnik avtorjev poparta, njegova svetovno znana dela so simbol gibanja, zlasti njegove serigrafije in serijske reprodukcije predmetov, fotografije zvezdnikov in politikov (Marilyn Monroe, Mao Tse Tung, Che Guevara itd.). Poleg tega mu pripisujejo slavni stavek: "V prihodnosti bo vsak slaven 15 minut", ki nekako povzema duh pop arta in časa. Njegovo delo je sestavljeno iz slik, filmov, literarnih del in glasbenih del.
• Roy Lichtenstein (1923-1997). Lichtenstein, rojen v Združenih državah Amerike v judovski družini, se je z velikim uspehom ukvarjal s slikarstvom in kiparstvom. Njegova najbolj znana dela vključujejo stripovski jezik in estetiko risanke tega trenutka, pri svojem ustvarjanju pa uporabljajo industrijske barve (na splošno primarne) in pike Ben-Day.
• Keith Haring (1958-1990). Ameriški umetnik in družbeni aktivist, njegovo delo je ikona generacije iz leta 1980. Podal se je tako v glasba in slikarstvo ter kiparstvo, z namenom podreti ovire med temi tremi žanri. Njegove podobe so bile preproste, širši javnosti dostopne, predvsem pa generične, serijske, značilne za industrijsko oblikovanje ali oblikovanje logotipov. Ena njegovih najbolj znanih in reprezentativnih skulptur je Rdeči pes nameščen v Ulmu v Nemčiji.
• Tom Wesselman (1931-2004). Ameriški slikar in eden zadnjih velikih mojstrov poparta je ustvaril osupljiva dela, med katerimi izstopajo njegovi drzni ženski akti. Eksperimentiral je z litografijo, serigrafijo in akvatinto, pa tudi s kiparstvom z rezanimi ploščami.

Priljubljena dela pop arta

Nekatera najbolj reprezentativna dela pop arta so naslednja:

Campbellove pločevinke za juho avtorja Andy Warhol. Diptih Marilyn avtorja Andy Warhol. Blam! avtorja Roy Lichtenstein. V avtu avtorja Roy Lichtenstein. Veliki ameriški gol avtorja Tom Wesselmann.

sijoči dojenček avtorja Keith Haring.